心理需要是一种能动化了的心理因素า。它以一种默然的力量塑造着艺术。艺术是观众心理需要的对象化存在。
任何一种接受，都是一种有落差的改造。正是落差ๆ，产生力度，然后产生影响。这种影响反过来又会改造作品，却也不存在一种“准确的”改造，一切都是双向影响、双向误读、双向改造。
接受美学以文学为主ว要解析对象，认为对文学的本性、特质的研究并没有多少意义แ，而对“文学作品的存在方式”的研究才是重要的。姚斯ั把这种存在方式概括成一种“三角形”：
艺术心理学理应成为ฦ心理学和艺术学的交叉学科，但是由于心理学和艺术学各自的研究方แ向差别ี太大，偶有成果也很难获得两方面的同时肯。一般说来，除了弗希纳在年用实验方法研究绘画创น作、斯图姆夫在8๖年出版《音乐心理学》外，艺术心理学仍缺少重大建树。这方面的研究者主要在做不同角度的艺术心理分析，而更多的还处于描述状态。
最能表现中国古代心理学研究成果的，是兵书。那ว一些高妙的兵法，几乎ๆ都是通过对敌我双方的心理分析来建立的。所谓兵法，在很大程度上是心理斗法。它们被世人推崇，证明兵法作者对于战争双方的心理分析是屡试不爽的，因此也进而证明了心理规律的存在。
很多读者希望我再版这些早年的学术著作。为ฦ了负责，我又把这本书重读了一遍。重读时最懊恼的，是现当年理论表述的啰唆。这可能是因为ฦ此书写成于讲课的同时，舍不得丢弃课堂上口头表述时形成的话语逻辑，其他几本学术著作也有这个ฐ毛病。因此，我一边读，一边删，一边感叹：啰唆决不是老年人的专利，反倒是年轻时最容易进入的怪圈。时间能ม删ฤ削青春活力，也能删ฤ削赘词冗章。删完此书我笑了，今天它与我一起上了年岁。
0世纪0年代我进大学读书的时候，几乎没见过正式的专业教材。那个年代天天都是极“左”政治，高等教学名存实亡，连专业课的老教师也不得不满口都是与专业无关的激进语。时间一长，连他们也渐渐忘却何为专业，何为教材，何为ฦ课堂了。正是在这种气氛中ณ，遭遇了“文革”灾难，我面对家破人亡、饥寒交迫的困境，连最后一丝有关课堂和教材的向往，都全然粉碎。
二心理需要的第二度对象化
当各个艺术门类和样式在观众心理需要中获取自身本质时，那么เ，这些门类和样式的一切艺术表现手段的来源，也就更清楚了。具体的艺术表现，是观众审美心理需要的第二度对象化存在。
这一点，历史上很多艺术家已经看得很清楚。
席勒曾经指出，一切艺术的基本形式，由接受者的需要决定。因此，悲剧ຕ的形式，就是引导观众达到เ同和感动的最佳形式。这就把一个具体的艺术形式问题，也放到了观众心理的基础之上。
古罗马的贺拉斯ั曾经说过，艺术除了内部结构外，还要有魅力。这就把作品形式和作品效果分离开来了。在席勒看来，结构本来就应取决于“魅力”的需要，而不是在结构既成之后再加添一些什么感染性的色素。
戏剧ຕ的其他因素也是同样，无一不与观众的心理直接相关。
例如，考虑到เ观众在欣赏陌生事物时的审美心理特点，剧作家在编写古代题材的剧本时，一般需要采用有头有尾、紧凑明晰的结构，因为在这种况下，急地让观众看懂ฦ，是观众产生兴趣的前提；相反，考虑到เ观众在欣赏熟习的事物时的审美心理特点，剧作家在编写具有充分现实性的剧本时，不妨可以采取散陈杂处、开阔展览的结构方式，因为ฦ在这种况下，过于清楚地重述观众熟悉的一切最易产生厌倦，而故意的散豁和简略๓倒能调动观众的切身联想，补充剧ຕ中空白，产生审美快感。