可见，几乎所有的艺术表现手法，都能在审美心理上找到原因。离开审美心理原因来侈谈各种艺术法则，都带有很大的盲目性。
艾思林明显地把戏剧的这一特点，与戏剧的本质联系起来了。
观众心理需要的第一度对象化，是艺术的门类和样式。例如我们的主要研究对象戏剧，以及密切相关的电影和电å视，就是为ฦ了满足观众综合的审美心理需要应运而生的，是综合心理需要的对象化成果。
这里，已牵涉แ到个人期待视域和公共期待视域这两个ฐ概ฐ念。相比之下，公共期待视域更值得重视，因为ฦ作为一种集体期待，决定着大量的个人期待，以及期待的质量。更重要的是，艺术家无法选择观众，他们天天与之斡旋的，正是公共期待视域。
在作者、作品和大众的三角形之中，大众并不是被动的部ຖ分，并不是仅仅作为一种反应而存在，相反，它自身就是历史的一个ฐ能动的构成。一部文学作品的历史生命如果没有接受者的积极参与是不可思议的。h。r。姚斯：《文学史作为向文学理论的挑战》
艺术心理分析的第一层次，是对作品内角色的心理分析。有的学者把这样的心理分析称之ใ为ฦ“角色心理学”。在这方面，弗兰克卢卡契在19๗1้年出版的《文学与心理学》一书中ณ作出了令人瞩目的试验。一些优秀的艺术作品是经得起一再的心理分析的，现代精神分析学派在阐扬自身学理的时候，也喜欢对一些著名的艺术作品如古希腊ຘ悲剧和莎士比亚剧作进行示ิ范性解析，影响巨大。弗洛伊德和恩斯特琼斯对于俄狄浦斯结和哈姆莱特的分析堪称此间经典。但是显而易见，在这样的心理分析中，艺术只是心理学的例证，而无法完整地呈现自身目的。
从两ä千多年前的东、西方แ学者的研究来看，心理研究可以分为学理研究和应用研究两大类型。这个开端，远远地对应着现代心理学中ณ理论心理学和应用心理学两ä大门类。
重读时也有一点安慰，觉得这部教材今天继续在课堂上使用，也还没有完全过时。给一般的读者看看，也还可以。二十几年下来，当年的开拓至今仍感寂寞，尽管开拓时的斧ร锄已经锈迹斑á斑。
到了0年代前期，极“左ุ”势力一度受挫，高校蹒跚复课，只得由我们这些没见过什么เ教材却又在心底企盼着教材的人来编写教材。可惜灾孽未尽，文事破陋，黑影环视，实在写不了什么，只得徒叹奈何。稍后黑影再度成灾，我潜身逃到故乡半山避祸ຖ，却如得天助，撞到เ一个神秘的藏书楼ä，由此憬悟到中国或许还会迎来一个需要文化和教育的时代，便埋典籍，为ฦ那ว个尚未谋面的时代作一点准备。
约埃史雷格尔曾在一篇讨论民族戏剧的文章中ณ精细地论述过英国人和法国人在戏剧审美心理定势上的明显差别。他认为，英国人喜欢错综的迷惑上文提及的阿加莎克里斯蒂之所以在英国长受欢迎，也与这个特点有关，而法国人却喜欢节的平直清楚。从这一点深入到两个民族的审美侧重点，他认为，英国人偏爱思维、理解、揣度、推测、区别人物的性格；法国人则尽量避免或不追求这一些，偏爱感、谛听、感受、关注人物命运。英国人更多地在描写绝望、自杀的强烈感中获得审美快感，法国人则ท更多地在爱描写中ณ获得审美快感。由á此，史雷格尔指出：“每一个民族，都是按照自己้的不同风尚和不同规则，创น造它所喜欢的戏剧，一出戏，是这个ฐ民族创作的，很少能令别的民族完全喜欢”；所以“在建立一种新า型的戏剧的时候，必须ี考虑民族的风尚和特殊性格”。约埃史雷格尔：《关于繁荣丹麦戏剧的一些想法》。